В узорах и стежках крымскотатарской вышивки скрыт смысл мироздания

05.04.202013:37

В Крыму еще в начале XX века в многочисленных уста-хане  (мастерских) «бакъырджи» (медников), «терлекчи» (кожевенников), «куюмджи» (филигранщиков), «нагъышчи» (вышивальщиц), «алтынджи» (золотых дел мастеров) и других (более 50 видов описанных ремесел) исследователями создавались изделия высокого художественного уровня, которые украшали жизнь и использовались в быту – это вышивка, декоративное панно на ткани для украшения интерьера жилого дома, огромное количество полотенец (юзь-без, къол-без, тиз-без), и традиционные костюмы, как женские, так и мужские, детские украшались вышивкой. Ни один традиционный обряд не обходился без вышитых изделий. В Крыму девочек обучали вышивке с 12 лет, а техникой «мыкълама» владели лучше мужчины, так как она была очень трудоемкой.

Свидетельством тому, что вышивка была одним из самых распространенных и любимых видов традиционного искусства крымских татар, является то, что она была возрождена первой после возвращения народа на историческую Родину.

Зулейха Бекирова – одна из лучших вышивальщиц артели «Орьнек» 1930-х годов в Кезлеве (Евпатория), владеющая многими техниками традиционной вышивки, вовремя приняла предложение приехать в Крым из Москвы, где она жила и преподавала в средних и высших учебных художественных заведениях в течение многих лет специальные предметы. Здесь, в Крыму, Зулейха-ханум обучила на курсах в начале 1990-х годов 12 молодых девушек.

Скорее всего, волей Аллаха явилось то, что на склоне лет Зулейха-ханум успела передать свои бережно сохраненные  знания, навыки, умение девушкам крымским татаркам. Девушки, освоив три техники традиционной вышивки, стали вышивать у себя дома.

Это придало мне силы и подарило чувство удовлетворения по истечении десяти лет, что мы с Алиме-ханум Ганиевой в 1995 г., за год до смерти известной мастерицы, пригласили Зулейху-ханум в Крым и организовали ее персональную выставку в Крымском краеведческом музее и семинар с участием молодых начинающих вышивальщиц.

В настоящее время в Крыму и за его пределами на выставках декоративно-прикладного искусства настоящие ценители искусства и даже неискушенный зритель восхищаются представленными изделиями, вышитыми мастерицами – вышивальщицами в технике «татар ишлеме» (татарская глухая гладь), «мыкълама» и др. Возрос интерес у наших современников к национальному колориту. В новых отстроенных домах появились Къуран капы (футляры для Корана), киселер (кисеты), феслер (женские шапочки) и одежда праздничная, свадебная с традиционной вышивкой. Авторы этих художественно выполненных работ живут в разных городах Крыма – Бахчисарае, Эски Къырыме (Старый Крым), Джанкое, и все они ученицы Эльвиры Османовой. Летом сувенирную продукцию можно приобрести на выставках-продажах в Симферополе, Бахчисарае, Ялте, Николаевке и др.

Связующим звеном между прошлым и настоящим стала Эльвира Османова, одна из 12 учениц Зулейхи Бекировой, которая с любовью и увлеченностью продолжает создавать то, что должно жить и радовать глаз, вызывать истинное эстетическое наслаждение.

СПРАВКА:

Эльвира Османова родилась в г. Андижане (Узбекистан). В Крыму с 1972 года. Родителей за нарушение паспортного режима семь раз судили. Отец был осужден на 1,5 года строгого режима, а матери дали год условно, так как Эльвира в то время была несовершеннолетним ребенком. Мечтала стать историком, ведь дедушка, родившийся в Алуште, до войны работал учителем истории и директором крымскотатарской школы № 1 г. Алушты, а бабушка в той же школе преподавала биологию и химию.

В Крыму дважды поступала в университет, но безуспешно. В 1980-е годы крымским татарам в вуз или техникум поступить было невозможно, поэтому Эльвира вынуждена была вернуться в г. Андижан, где успешно окончила биологический факультет педагогического института. В настоящее время Эльвира Османова – ведущая крымскотатарская вышивальщица, освоившая максимальное количество традиционных техник и швов. Для творческой манеры вышивальщицы характерны красота и многообразие форм, мотивов, богатство и характерность орнамента – линии, цвета, ритма, и в то же время сдержанное благородство в цветовом соотношении. Любимые занятия – вышивание и чтение книг.

Вышивать и вязать, что-то мастерить своими руками Эльвира любила с детства. Поэтому, когда Сеит-Мемет Меметов, энтузиаст и любитель декоративно-прикладного искусства, в 1990 году через крымскотатарскую редакцию телевидения пригласил желающих обучаться технике традиционной вышивки на курсы, она сразу же откликнулась.

Через малое предприятие «Орьнек» он организовал двухнедельные курсы на базе РКБ им. И. Гаспринского, где Зулейха Бекирова обучала традиционной технике «татар ишлеме» (у П.Чепуриной – «глухая татарская гладь»), в которой более 60 технических приемов исполнения, что является большой палитрой для развития творческого начала вышивальщицы.

Другая техника, также когда-то распространенная у крымских татар «мыкълама» («золотое шитье») развита у многих восточных и восточно-славянских народов, которые расшивали культовые одеяния священнослужителей, также была освоена девушками за время обучения на курсах. Сегодня Эльвира-ханум у нас в гостях и у читателей есть уникальная возможность познакомиться с мастером-вышивальщицей поближе.

–  Что для вас традиционная вышивка и «татар ишлеме» в частности?

 – В настоящее время я, в основном, работаю в этой технике, прочувствовала глубину наших корней, думаю, что это является доказательством тому, что наша культура очень древняя, уходящая в глубину веков. Я как бы почувствовала дух своих предков. Как в старинных наших песнях мы ощущаем особую возвышенную прелесть, которая подкупает, покоряет без остатка, так и вышивка традиционная очаровала и пленила меня. И я благодарна своей судьбе: она свела меня с Сеит-Меметом-ага и Зулейхой Бекировой, которые ввели меня в мир благородный, возвышенный и прекрасный. В этом мире находились наши предки — они жили в этой красоте.

К сожалению, мы были лишены возможности изучать и овладевать традиционными видами крымскотатарского искусства, и сегодня разучились понимать этот язык и это уникальное искусство, тем самым обедняем свою жизнь и упрощаем свою культуру, быт и через это восприятие всего мироздания. Это может быть утеряно навсегда, что  приведет к духовному оскудению, которое обернется катастрофой.

 

– Эльвира-ханум, техника «татар ишлеме», помимо эстетической привлекательности, является и своего рода закодированным языком общения. Эта информация, помещенная на костюме, аксессуарах и других изделиях, предназначенных для украшения быта, вами разгадана?

– Девушки, в основном, вышивали мотив «Бадем» («Миндаль»), который как бы закладывает (подразумевает) жизненную перспективу встретить достойную пару, создать надежную семью (в миндале должна быть пара зерен). В одежде юношей должен присутствовать тюльпан – символ мужества, благородства, которые вышивались на элементах жилета и свадебных поясах – учкурах.

До совершеннолетия девушка должна была вышить «докъузлукъ» – 9 предметов или изделий и через каждый из них выразить свои пожелания и надежды, и, главное, ожидание. Молодой человек мог понять этот немой, но очень выразительный язык знаков

Крымскотатарский костюм был очень богатым и разнообразным, нес в себе информацию о человеке, его семейном положении, месте рождения, статусе, роде деятельности – земледелец, ремесленник или мурза и т.д.

– Из 12 учениц Зулейха Бекирова выделила именно вас и перед отъездом в Москву сказала, что Эльвира Османова – настоящая жемчужина. Видимо, она видела в вас талантливого мастера, способного передать свои знания и умения другим, не дать умереть этому искусству. Вы справились с возложенной на вас задачей?

 – В 1997 году, после защиты проекта, в Симферополе в здании краеведческого музея я вела 3-месячные курсы. Из 40 человек – женщин, девушек и одного подростка – осталось 25 самых упорных и увлеченных. Они овладели основами традиционной техники вышивки крымских татар, под патронатом TIKA, Лютфи и Айше Османовых был защищен грант, благодаря которому были организованы курсы по обучению традиционной крымскотатарской вышивке «татар ишлеме», «эсаб» («счетная вышивка») или «тюрк ишлеме», «османлы».  Окончившие эти курсы 25 учениц разъехались по селам Крыма и стали обучать этому искусству желающих.

В разработке орнаментов в составлении композиции большую помощь оказал художник Мамут Чурлу. Под его руководством были выполнены несколько работ, которые впоследствии были приобретены музеем Гамбурга (Германия).

– Как ценятся за пределами Крыма работы с крымскотатарской вышивкой?

 – Основное отличие крымскотатарской вышивки состоит в том, что она двусторонняя, в частности, «татар ишлеме» («татарская гладь»). В чем особенности этой техники?

Она имеет 60 швов, которые делятся на две группы – это одинарные и групповые. По названиям этих техник и швов можно сделать вывод, что существовали традиции в этом и других видах декоративно-прикладного искусства. Каждый шов из 60 имел название: «Сычан тиши» («Мышиный зуб»), «Коклеме тикиш» («Связанный шов»), «Ильме», «Джурме», «Дюльбер дудак» и т.д.

Многие швы я освоила по книге П.Чепуриной. Это искусство не для большой коммерции, а для души. Его могут оценить истинные ценители – специалисты-коллекционеры. В бахчисарайском ханском дворце-музее, по рассказу его директора Сервера Эбубекирова, большое впечатление наши вышивки произвели на принца Уэльского, который долго рассматривал старинные, с большим мастерством и вкусом выполненные изделия и потом спросил: «Есть ли носители этой традиции? Сохранил ли народ уникальное искусство?»

К счастью, нить не оборвана, необходимо много работать. Истинная красота требует труда, любви, чувства ответственности перед будущими поколениями.

– Ваши творческие планы?

 – Есть планы, конечно, не отходя от традиций подготовить изделия в технике «татар ишлеме» и «мыкълама», а также продолжить свое исследование традиционной школы вышивки. Дело в том, что на самостоятельное освоение по книге П. Чепуриной техники «эсаб» у меня ушло 3 года. Этот процесс бесконечный, увлекательный, но когда достигаешь цели – получаешь огромное удовлетворение – ощущение маленькой победы над собой. Это праздник, который может стать и смыслом жизни. Моя последняя победа – это освоение шва «алтын къафес» («золотая клетка») или «золотая сеточка» – очень красивый шов.

Приглашаем всех, кого хоть немного волнует тема наших традиций, войти в этот мир и ощутить связь с этим прекрасным миром, духом наших предков, наших корней, ощутить чувство гордости за нашу историю, прошлое, быть достойными этой истории.

Беседовала Эльмира ЧЕРКЕЗОВА, искусствовед.

 

Редакция AVDET

Автор: Редакция AVDET

Редакция AVDET